מחליט של ככה נראה במאי הקטע הציג את נקודות המבט של שבע נשים מגניבות להפליא, שחלקן מנחות כבר ארבעים שנה בשלב זה, בעוד שאחרים רק מתחילים בקריירה שלהן. ולמרות שלכולם היו דברים מעניינים לומר על התעשייה, כולל האופטימיות הכללית שלהם לגבי ההזדמנויות לנשים בימינו, היו אלה ג'וד וונג וניקול דילייני שהבנתי שיש עצות דומות ומתוזמנות מאוד לשתף. שניהם עבדו בטלוויזיה וגם בסרטים, שניהם מבוקשים מאוד, אך שניהם גם נשים צבעוניות שרוצות להיחשב לא רק עבור פרויקטים שמציגים דמויות ושחקנים מגוונים, אלא גם ניתנות להם ההזדמנות לספר סיפורים על גם גיבור לבן לבן טיפוסי. אתה יודע, מהסוג שאנחנו כבר צופים בו כבר עשרות שנים. כאן הנשים נפתחות הן לגבי הסיכויים והן האתגרים העומדים לפניהם, בדיוק כשהקריירה שלהן ממריאה.
הסרט העלילתי הראשון של וונג מציאת 'אוחנה הוקרן בבכורה מוקדם יותר השנה בנטפליקס, אבל היא תהיה הראשונה שתגיד לך, זה היה ההפך מהצלחה בין לילה. זה היה בעצם מסע ממש ממש ארוך, היא אמרה לי מעל זום. למדתי בבית ספר לקולנוע בשנת 1998, עשיתי את תוכנית בימוי הנשים ב- AFI. כשסיימתי את התוכנית הייתה לי פגישה עם ה- DGA. הם היו מאוד נחמדים. הם בירכו אותי, 'אה, סיימת את התוכנית היוקרתית הזו. מה אתה רוצה לעשות? 'זה היה שנה אחרי שעשיתי את התוכנית, אז זה היה בינואר 1999, ואמרתי,' טוב, אני אשמח לביים טלוויזיה וסרטים ', והם אמרו,' אתה יודע, פחות מ- 0.5% מהתכונות מופנות על ידי נשים ופחות מ -1% מהטלוויזיה מופנית על ידי נשים. אז אתה צריך למצוא משהו אחר לעשות. 'זו הייתה העצה של ה- DGA בשנת 1999. עכשיו, אם אתה מסתכל על הסטטיסטיקה של היום בשנת 2021, הדברים השתנו. אבל אתה יודע, באופן מפתיע, לא כל כך טוב ממה שאתה יכול לדמיין. אז יש לנו עוד דרך ארוכה לעבור.
אבל וונג אינו זר לדרך ארוכה קדימה, והסביר לי שהיא ביימה את המחזה הראשון שלה בכיתה ב ', ואחרי זה הנחתי את כל מה שיכולתי לשים עליו את היד. וונג הוא בן למשפחת מהגרים וגדל בסן פרנסיסקו באמצע שנות ה -70. אביה היה בעל אוכל קטן בו היא תבלה בכל זמן שהיא לא הייתה בבית הספר, שם היא אומרת שהיא באמת רעבה לסיפורים ולסיפורי סיפורים, ותשוחח עם הלקוחות בין לבין שיעורי הבית שלה. אז הייתי זוכה לשמוע את סיפוריהם ולשמוע על מסעותיהם. היא הייתה משתמשת בסיפורים אלה כדי לעורר יצירה משלה, שכללה כתיבה, בימוי והפקת הצגות, קומדיות מערכונים ותיאטרון. אני חושב שזה הלך לבית הספר לקולנוע בשנת 1998, שם אמרתי, אוקיי, אני עושה את זה באמת. עכשיו, אני הולך להפוך את זה לעבודה, ולא רק לתחביב.
וונג המשיך מאז לביים לא רק מציאת 'אוחנה , אבל פרקים של תוכניות כגון חברה לשעבר משוגעת , טרי מהסירה , שחור-איש , המקום הטוב (שאותו היא מעניקה מערכת שיתופית להפליא) ועוד. ובהיותה על סט, היא סללה את דרכה שלה בכל הנוגע ליצירת הסביבה והאופנה שהיא מרגישה הכי בנוח בהן. בדומה להרבה נשים אחרות המנהלות המתהוות בענף, אין לנו הרבה מאוד מודלים לחיקוי, רוב המודלים לחיקוי שלנו הם גברים, אמר וונג. בגלל ילדותי והרקע יוצא הדופן שלי, הייתי כבר סוג של גלגלנית. אני מנהל פיזי ממש, כשאני עובד עם אנשים אני ארד על הידיים והברכיים ואשכב על הגב. אני רוצה להראות לשחקנים שלי את סוג החסימה שאני חושב עליו. אבל גם, אני מרגיש שכשאני ממש עולה על הקרקע ואני נמוך יותר מכל האחרים, אני שולח איתות לצוות השחקנים שלי ולצוות שלי, שאני מפשיל שרוולים ואלכלך את עצמי על מנת לקבל את הזריקה. אז אני מרגיש כמו עם חשיבה מסוג זה, וגישה מסוג זה, וגופניות מסוג זה, אני מתלבשת באופן שמאפשר לי לזוז. וונג מסביר כי המדים שלה מורכבים כעת ממכנסי פראנה וממגפי בלונדסטון, שכן לשניהם יש פוטנציאל להירטב כשהיא בסיירים במקום או לעשות כל שביכולתה כדי לקבל זריקה, כמו גם חולצה מכופתרת כדי להביא לרמה מסוימת. של מקצועיות, אל הסט.
היא גם מזכה חברה לשעבר משוגעת המופיעה אלין ברוש מק'קנה בעזרתה לעצב את הוויזואליות שלה איך זה לא רק להיראות, אלא להיראות, להוביל הפקה. לפני כמה שנים היא התחילה משהו שנקרא #femalefilmmakerfriday ומה שהיה כל כך נפלא בזה לא רק שזו הייתה דרך עבור יוצרות סרטים לפרסם ולשתף תמונות שלהן על הסט [ברשתות החברתיות], אבל איך תוכלי להפוך למשהו אם אתה לא רואה איך זה נראה? מאז ממש יצא לי לראות איך במאיות אחרות מתלבשות וזה ממש מעניין.
משחק בוקרים של דאלאס בחינם
זה עתה שביים את התכונה הראשונה שלי עושה מציאת 'אוחנה בהחלט פתח הרבה דלתות וכל הכוונת הטלוויזיה שלי פתחה הרבה דלתות, אמר וונג וגילה שיש לה יותר פגישות מתמיד, אבל מה שבסופו של דבר היא שמה לב זה שעניין של אחרים בי מתגבר כשזה לא עופרת גברית לבנה. אני מאמין שאני יכול לכוון משהו שכולל עופרת גברית לבנה, אשמח לכוון משהו שכולל עופרת גברית לבנה, אבל אני חושב שאנשים מסתכלים עלי, אני אישה, אני אישה צבעונית אני חושב שהם חושבים הו, הזוגיות המושלמת היא אם היא יכולה לעשות משהו שהוא אמריקאי אסייתי, או שהיא יכולה לעשות משהו שנמצא במיוחד בקטגוריה זו. אני עדיין אסיר תודה על התחשבות שלי בפרויקטים האלה, אגב, אני אומר כן להרבה מהפרויקטים האלה. אבל אני מרגיש שכשאני לוקח את הפגישות האלה שאין להן אדם בעל צבע מוביל, פשוט לא לוקחים אותי ברצינות על ההזדמנויות האלה.
היא גם לא זרה ליצור הזדמנויות משלה, דבר שהיא מעודדת גם אחרים לעשות. כשמדובר בבימוי, היא רוצה שיוצרי סרטים אחרים יידעו שזה בר-עשה בר-השגה ובר השגה. אם למישהו יש חלום להיות במאי בעצמו, זה בהחלט אפשרי ובהישג ידו. העשייה הקולנועית הפכה להיות דמוקרטית כל כך בהישג ידם של כולם להרים טלפון סלולרי או להרים מצלמה 5D, הכלים הללו נגישים לנו כעת. גם אל תצפה שהדבר הראשון שאתה עושה יהיה פנטסטי. בימוי הוא מלאכה ומלאכה פירושה שזה משהו שהשקעתם 10,000 שעות לשיפור המיומנות הזו.
וונג גם ממליץ לאנשים ללכת ולחיות חיים מעניינים. סוג החיים שחיית, וסוג החוויות שאתה צובר כבן אנוש תורמים לחוויה שלך על הסט, איך אתה מתייחס לאנשים, איך אתה מנהל אנשים, איך אתה מנהל משבר, כל הדברים האלה. אלה דברים שלא תוכלו ללמוד בבית הספר לקולנוע. לקח לי 21 שנה מבית הספר לקולנוע כדי להציג את התפקיד הראשון שלי. ברור, הלוואי שזה לא לקח כל כך הרבה זמן. אבל אני שמח שאני סוף סוף כאן וזה בהחלט היה שווה את המסע.
המסע הזה גם עזר להכין אותה לבימוי של שני מדיומים שונים מאוד. בימוי טלוויזיה ותכונות בימוי הם שני שרירים שונים מאוד. יש אמירה מצחיקה בטלוויזיה האפיזודית, שכבמאי, תחשוב על עצמך כאורח בבית של מישהו, תביא בקבוק יין ואל תסדר מחדש את הרהיטים. יש הרבה גבולות ומגבלות שאתה צריך לכבד מכיוון שלתוכנית טלוויזיה יש גישה קולנועית משלה, יש לה טון. כבמאי אורח, התפקיד שלך הוא ללמוד כיצד להשתלב בזה, אך יחד עם זאת, לחפש דרכים להעלות אורגנית את הפרק. אז מבחינתי, יש לי אמירה לעצמי כשאני עובר לאחד כזה. זה למצוא דרכים בהן אני יכול לסדר מחדש את הרהיטים בצורה מכובדת, כי אני מאמין שזו למעשה העבודה שלי. אבל כשאתה במאי קולנוע עלילתי אתה יכול להיות האדריכל של הבית ההוא. אתה יכול להחליט על כל דבר וכל אדם שנשכר.
וונג קפצה על ההזדמנות לתכנן את סוג סביבת התפאורה שלדעתה תפיק את העבודה הטובה ביותר מכל המעורבים. בסרט אני זוכה לתת את הטון ולגבי מציאת 'אוחנה , שלושה מארבעת ילדינו מעולם לא התנהגו לפני כן, הם מעולם לא דרכו על במה לפני כן. הם לא ידעו מהם סימנים, הם לא ידעו מה זה סטנד-אין, לא הכרתי שום דבר מהדברים האלה. מבחינתי, התייחסתי לתפקיד ברצינות רבה שהייתי מסוגל לספק את הסרט הראשון שלהם ואת החוויה ההוליוודית ורציתי שזה יהיה מדהים. אז למעשה הקפדתי לבחור ממש הרבה ראשי מחלקות ולוודא שהם מבינים שזה לא עסק כרגיל מבחינתי, לא רק בגלל שזה הסרט הראשון שלי, אלא בגלל שרציתי ליצור את התרבות המיוחדת הזו שבה אלה ילדים הולכים להרגיש מטופחים ותומכים.
לוונג יש הרבה עצות שהיא מקווה להעניק לנשים אחרות השואפות להיות במאית, ואומרת, זה מרגש שאולפנים, מפיקים, כישרונות ... אני חושב שהם מסתכלים על במאיות באופן שלא היה להן באמת 10 השנים האחרונות. אז אני חושב שבהחלט יש יותר הזדמנויות שנפתחות. אבל מרגש לראות גם סרטים נוספים ממעמד הביניים שעולים, בזכות סטרימינג ופלטפורמות מסוג זה. אבל אני לא יכול לעודד מספיק נשים, אנחנו באמת קהילה ואנחנו יכולים לעזור אחד לשני. ככל שאנחנו מושיטים יד אחורה ומציעים יד, זה פשוט יוצר את המעגל הנפלא הזה של נתינה ותמיכה.
עבור דילייני, לא רק זוג ידיים אחד הושיט את ידו, אלא שלוש זוגות ידיים מוכשרות מאוד בסתיו האחרון, כאשר האחיות של חיים ביקשו ממנה לכוון את הופעתם על לילה מאוחרת עם סת 'מאיירס (שמציג קומו של רוברט פטינסון, לא פחות). הם החברים היקרים לי מאוד, והם רצו שאביים את הקטע הזה, הסבירה דילייני. הגענו יחד עם האווירה והנחת היסוד לאיך שרצינו שזה ייראה ואיך זה יבוצע. הרגשתי ממש בר מזל שהם מאוד אלופים של סיפורים נשיים ומוסיקה. ברור שהם עובדים עם פול תומאס אנדרסון על בסיס קבוע מאוד. אז הרגשתי מזל גדול אפילו להיכלל בסוגי יוצרי הסרט שהם רוצים לעבוד איתם.
ההופעה ההיא עם חיים הייתה הראשונה עבורי מסוגה, המשיכה. אף פעם לא באמת עשיתי שום הופעה מוזיקלית, שהייתה כל כך מגניבה. אבל אני חושב שלגדל בשנות ה -90 ולראות את כל הדברים המהנים שקורים בקליפים, כאשר קליפים היו בעצם סרטים ניסיוניים. אני חושב שזו דרך מדהימה עבור אנשים בימינו עדיין לפרוץ לנרטיב.
דילייני שימשה ככותבת בתוכניות כמו פה גדול ו חיפוש מסיבה , ונשכה את הביס הראשון שלה בבימוי עם צמא , סרט קצר שהיה חלק מפסטיבל הסרטים הבינלאומי בטורונטו בשנת 2019, וכן חלק מסדרת FXX עוגה . בסרט מככב ג'יי אליס משחק נגד סוג (לא) כאיש חם מאוד ואילו מאיה רודולף משמיעה את היתוש שמתאהב בו לאחר שממש קיבל טעימה. ולמרות שהשחקנים כבר היו צמודים, רוב האנשים שהיא העלתה את זה כדי להניח שדלייני תעשה סרט אנימציה, אבל היא ידעה שזה חייב להיות לייב אקשן. כי עוגה עשתה סיפורים כל כך ייחודיים, הם עניינו אותי ולא ממש שאלו איך אני אעשה זאת, אמרה. הרגשתי כל כך בר מזל שיכולתי למצוא מפיקים שרצו לתת לי כסף כדי ליצור סיפור כל כך מוזר ויש לי את הביטחון שאוכל למשוך את זה. אמנם היא אומרת שהסגנון שלה התפתח בוודאות, אבל זה תלוי גם בסיפור שהיא מספרת, ובמקרה של צמא , דחפה אותה כיוצרת פעם ברגע שהיא הבינה שאלה חשובה שהיא צריכה לשאול את עצמה היא, מה הסיפור הזה שואל אותך מבחינה ויזואלית?
ג'ים קארי איך הגרינץ' גנב את חג המולד
הוויזואליה כללה שימוש במזל'טים כדי להעביר את נקודת מבטו של היתוש, והיא נזכרה, מה שאהבתי לעבוד איתם, הם ממש נקראים חבר'ה המזל'טים, הוא בדרך כלל שהם יורים דברים שהם חיצוניים ומקימים יריות. אז אמרתי להם, לכו ליהנות. לך לסובב את המצלמה, להיכנס לנפש האישה הזאת, וזו הייתה סוג של שיחה דומה שניהלתי עם העקירה שלי. הם היו כמו, וואו, זה הכי כיף שהיה לי לצלם משהו. הם פשוט הלכו ונהנו.
וגם היא עשתה זאת! בסופו של דבר. בימוי הפחיד ממני את החרא וגם היה [אופורי], התוודה דילייני. פתאום זה סינטזתי את התחושה הזו של כל הדברים בקולנוע, שם עלה בדעתי שכך כל האינסטינקטים האלה של סיפור הסיפור, הכל עומד לצאת. זו הייתה אופוריה להיות מאחורי המצלמה בפעם הראשונה וממשיכה להיות.
ניקול דילייני
וכך עכשיו שהיא ביימה לֹא בָּטוּחַ חתיכה ויתוש מצחיק, היא מוכנה גם לסיפור הגברי הלבן ההוא. אני בהחלט שם לב שאנשים מגיעים אלי לסיפורים על נשים שחורות, אמרה דילייני. אני חושב שהם צודקים לעשות זאת, אבל אני גם רוצה להיות מסוגלים לחזור ולספר את הסיפור על הגיבורים הגברים הלבנים, כי זה מגיע למעגל מלא ויהיה לי את החוויה. אני חושב שאני מקבל הזדמנויות שכנראה לא הייתי מקבל לפני חמש שנים. ברור שעונת הפרסים הזו, זה כל כך מרגש לראות את העבודה שיוצאת. אני קצת יראת כבוד מזה. אני מלאי תקווה ואופטימיות.
הפסיד את עונה 3 פרק 7
היא עשתה דרך ארוכה, בהתחשב בכך שהודתה, בהתחלה, בכנות, היה ממש קשה לדמיין את עצמי כבמאי. כשהגעתי לבית הספר לקולנוע, [הבנתי] לכל תסריט שאני כותב יש גיבור לבן לבן והייתי צריך לעצור ולחשוב למה, למה זה קורה? זה היה בגלל שכל יוצר סרטים שהערצתי ורציתי ללכת בעקבותיהם היה גברים לבנים. לא באופן בלעדי, אבל הבנתי שעלי לקחת צעד אחורה כדי לשקול איך זה יהיה לחלוק נקודות מבט אחרות וכיצד עלי לגשת לסיפורים מסוג זה. אז כשאותו רגע קרה, פתאום יכולתי לחקור את כל הבמאים האחרים שלא הקדשתי זמן לשקול אותם, כי כולנו התחלנו לחוות קולנועית אחת זו ואני מרגיש שזה כל כך משתנה בימים אלה, וזה נהדר.
לאחר שלמדה בבית ספר לקולנוע בקולומביה בניו יורק, פעם אחת חזרה דילייני לאל.איי, שהיא הבינה בדיוק כמה חשוב שיהיו חברות קולנועיות, וציינה שהיא מצאה קהילה של אנשים שאוכל להתלהב איתה מה קורה ב העסק. היא גם מוקירה את החברות עם חברותיה, שמציעות לה הערות על תסריטים ואוזן לשמוע אותה מדברת סיפור, ומסבירה שהם מכירים אותי כל כך טוב, שהם מסוגלים לעזור לי להגיע לעבודה שלי מתוך אותנטי יותר. מקום.
ואז זה תלוי בה לעקוב אחר כמה מהעצות השימושיות ביותר שקיבלה, כלומר לספר את הגרסה האותנטית ביותר של הסיפורים שאתה יכול לספר, ולנסות למצוא דרך להתאים אישית ולהניח את טביעת האצבע שלך על סיפורים שבהם הכוונה היא מדיום עצום מאוד. איך יוצרים דרך לגרום לדברים להיראות אחרת ולהרגיש אחרת?
דילייני מקווה לשים את הסגנון האישי שלה לביים פרקי טלוויזיה, שעדיין לא הצליחה לפצח. אני חושב שברגע שהכנת את התכונה שלך זה שאנשים נותנים לך את ההזדמנות לעשות אפיזודיות, כיוון שהייתה לך ההזדמנות לעשות משהו בתקציב גדול יותר, שאתה מנחה ברמה של תכונות. אז הם יודעים שאפשר להתמודד עם היקף זה של פרויקט. אני חושב שהבימוי האפיזודי הוא דרך כל כך מגניבה להגביר את יכולות הסיפור החזותי שלך, להגיע לסוגים שונים של סיפורים, לעבוד עם סוגים שונים של שחקנים, וצילומי סרטים ורק מרחיבים את רוחב האנשים שאתה פוגש . התכונה כמעט נראית בהישג יד יותר מאשר אפיזודי בהרבה מובנים, למרות שאני מתפרנסת כסופרת טלוויזיה.
החדשות הגדולות הן שהיא עובדת בימים אלה על כתיבת הפיצ'ר הראשון שלה, שנקרא Motherf * & er . זה תסריט מאוד אישי על המשפחה שלי. אני אחזור לכתוב את זה מיד אחרי שנקפוץ מהזום הזה. זו קתרזיס שלא ידעתי שאני זקוק לו ולא ידעתי שאוכל להשיג על ידי כתיבת סרט על משפחתי. זה בערך כמו הומאז 'לקומדיה רומנטית דורית של ננסי מאיירס. זו הייתה שמחה לכתוב, אבל קשה גם לכתוב על האנשים הכי קרובים אליך ויש לך מספיק מרחק איפה שאתה מבין: זו לא אני, אבל זו דמות שדומה לי. היא לא חייבת להיות בדיוק כמוני ולמעשה, היא לא צריכה.
זרם למצוא את 'אוחנה בנטפליקס