וולפגנג פטרסן: מורשת של סרטים גדולים על גברים במתח זה עם זה

וולפגנג פטרסן לא יכול לעשות משהו לא מרגש. לעתים קרובות זה היה דבר טוב, כמו במותחנים שזיכו אותו בכניסה לרשימת ה-A-A-הוליוודית; אבל זה יכול להיות גם דבר דוקרני במקרים שבהם התמודד עם נושאים רציניים יותר. הוא עשה את הימים הראשונים של מגיפה עולמית התפרצות לתוך ירי צבאי עם סיפור אהבה סוער כמטאפורה שלו, וטרגדיה אמיתית במוות של צוות דייג ב סערה מושלמת. אפילו פריצת הדרך שלו פגע הסירה , אשר הוצגה כיצירה אנטי-מלחמתית, הוכיחה את המילים של פרנסואה טריפו על האופן שבו אי אפשר לעשות סרט אנטי-מלחמתי, כי באקט של הצגתו, מאצילים אותו. המורשת שלו תהיה של קולנוען בתקציב גדול של סרטים גדולים על גברים במתח זה עם זה: הווארד הוקס ברגעיו הטובים, ו-PT בארנום בגרוע ביותר. מה שאומר, אפילו במקרה הגרוע ביותר, הסרטים של פטרסן היו משעשעים מאוד.

כל כך משעשע, למעשה, קשה מהרגיל להצביע על איזה מסרטיו הוא הידוע ביותר שלו. הסירה נחשב בדרך כלל לאחד הסרטים הגרמנים הגדולים: מעלליו הקלסטרופוביים של צוות U-Boat בדיוני ממלחמת העולם השנייה בראשות קפטן צעיר (יורגן פרוכנוב) כה כריזמטי שאי אפשר שלא לשרוד את פשיטות הטורפדו השונות שלהם נגד ספינות בעלות הברית. . פופולרי מאוד כאן ובגרמניה, הסרט הוא מחולל הזדהות והתנצלות על 'גרמנים טובים' במהלך המלחמה שפשוט עשו את העבודה שלהם אפילו שהם שונאים את הנאצים שנותנים את הפקודות. זה סרט נפלא, מתומצת ומפחיד, עמוס במסר עמוס שיכול להיות הפואנטה שלו (מלחמה היא מסובכת) או מערפל של נקודה גדולה יותר שבה האדם שאנחנו הכי אוהבים הוא מפלצת שאחראית למותם של מאות של מלחים בריטים בהגנה על משטר רצח עם. זה מקדם את המיתולוגיה המשרתת את עצמה של בחורים טובים במלחמה. אכן, זה הופך את המלחמה לטקס מעבר. פוליטיקה מביכה בצד, הסירה הוא יצירת מופת של סרטי חוליה - דגם של תת-הז'אנר שלו מתעורר בכל פעם שסרטי צוללות אחרים (כמו Crimson Tide, The Hunt for Red October אוֹ K-19 ) משטחים בקופות - ומסיבה טובה. זה מדהים.

פטרסן שיחק הסירה הצלחתו של הזמנה להוליווד ופרויקט אישי מוזר, עיבוד משוחרר של מייקל אנדה הסיפור שלא נגמר אהוב במידה רבה על הדור שלי כסרט שהורשה לנו לשכור כילדים, שגרם לנו להרגיש לא בנוח ואומלל בחלקים מסוימים כמו סרטי האימה שחשקנו בהם. סיפורו של ילד מועבר לעולם פנטזיה כדי להציל ילדה נסיכה, מחוזק על ידי בובת 'דרקון' אנימטרונית ענקית שנראית כמו כלב, ורצפים שבהם פסלי ענק מאדים עולי רגל אומללים וסוס טובע בביצה כקורבן מהעצב של עצמו. קל לביטול, אבל זה הוכח בלתי מחיק - על אחת כמה וכמה כשרוב ריינר שאל את הטון שלו ואפילו כמה מהתמונות שלו לקלאסיקה של השמאלץ שלו. כלת הנסיכה . לא הסתפק בפרויקט מוזר אחד, פטרסן התפצל מיד לאחד הסרטים האהובים עלי כילד, שלי אויב ; ואחר כך מותחן אירוטי מטורף על פי האופנה של הפוסט- משיכה קטלנית עידן שהגביר את אהבת העשרה שלי גם לג'ואן ווילי וגם לגרטה סקאצ'י התנפץ .

למי שלא מודע, שלי אויב היא סאגת ספינה טרופה בין-גלקטית על לוחם אנושי דייווידג' (דניס קווייד) על סלע נטוש עם לוחם החייזרים הלטאה דראק (לואי גוסט ג'וניור) ובסופו של דבר שלהם. המתריסים איחוד כוחות כדי לשרוד את הסביבה הבלתי מסבירת פנים מספיק זמן לחילוץ. זה כל כך מגוחך על פני השטח שלו, וכל כך רחב במוסריות שלו לגבי זוועות המלחמה ואיך האחווה היא רק עמוקה, עד שאי אפשר להיות מאוד ציני לגבי כל זה. זה מהסוג של רובינסון קרוזו על מאדים B-Movie שהיה מוצא תכנות נלהב של מצגות שבת לפני דור, ואני חוזר אליו כל כמה שנים. גוסט היה צריך לזכות באוסקר על ההופעה הזו במקום התור שלו קצין וג'נטלמן . זה לא כל יום, אחרי הכל, שחקן זכר זוכה ללדת בסרט קולנוע גדול. כמו סרטיו האחרים של פטרסן, הפוליטיקה שלו במקרה הטוב מביכה. אם זו תמונת גזע, מדוע האדם השחור נמצא מתחת לאינץ' של תותבות ועשוי להיות זר באמת? אם זו עוד תמונה אנטי-מלחמתית, מדוע היא כל כך קלה ואכן מרגשת? ועדיין, מה שעובד בסרט עובד על כל סרטיו של פטרסן: זה מנוע קינטי שמתעניין יותר בקצב מאשר בהתבוננות פנימית.

לשקול התנפץ, למשל, שמתהדר בעלילה כה מפותלת עד כדי כך שאם הסיפור עליה היה פחות מטעון, הוא היה מתמוטט תחת משקלם של מעשיה. טום ברנגר מגלם את דן, מעוות באכזריות בתאונת דרכים מקסימליסטית ונשוי לג'ודית היפהפייה (סקצ'י) המניקה אותו בסבלנות בחזרה לבריאות כשהוא מנסה לשחזר את זיכרונותיו מהאירועים שהובילו לליל ההתרסקות שלהם. בוב הוסקינס הוא בעל חנות חיות/בלש פרטי וג'ואן ווילי מגלמת את אשתו של קורבין ברנסן המגעיל תמיד; ולדבר עוד על זה יסתור יותר מדי. די לומר, פטרסן מצלם את סצינות המין של דן וג'ודית בחשיפה כפולה עם גל ענק מתנפץ, וסיבוב ההגה של דן מתחרז עם מצלמה מסתובבת ומגבת מסך עגול. פטרסן ניגש לטירוף של הסיפור עם טירוף משלו. זה אף פעם לא משהו מלבד מגוחך, וזה אף פעם לא משעמם, אפילו לשנייה.

היא עונה 3 של הפלאש בנטפליקס

פטרסן חזר לקולנוע יוקרתי פופולרי עם שנות ה-93 בקו האש , ההמשך של קלינט איסטווד לניצחון שלו לא נסלח. בקו האש היה סרט אקשן 'רציני' על סוכן השירות החשאי המזדקן פרנק הוריגן מעורב בקרב שכל עם המתנקש הנשיאותי הסוציופתי מיץ' לירי (ג'ון מלקוביץ'). זהו התפקיד השני ברציפות של איסטווד בו גילו הופך לנושא מרכזי בסרט; והשני שבו הוא מתגבר על גילו כדי להפגין את הגבריות שלו ללא מעומעמים ברגע של משבר. החיזור שהוביל לרומן במאי/דצמבר בין פרנק לסוכנת לילי ריינס (רנה רוסו - טרי מסיבוב דומה לזה של הילדה של מל גיבסון ב נשק קטלני 3 ) הזדקן בצורה גרועה ביותר, אבל היכולת של פטרסן ללכוד קטעי אקשן של קרקרים - עד וכולל הומאז' מרתק ל סְחַרחוֹרֶת רצף הפתיחה של פרנק חסר יכולת נאלץ לחזות בהוצאתו להורג של בן זוגו הצעיר אל (דילן מקדרמוט), נותר עדכני ומתוח. זה לא סרט טוב, אבל הוא נהדר ברע שלו. אפשר לומר אותו דבר על הלאומנים המטופשים אך המלהיבים Air Force One כאשר רדיקלים רוסים מטורפים בראשות איבן קורשונוב (גארי אולדמן) חוטפים את מטוסו של הנשיא האמריקני ג'יימס מרשל (הריסון פורד), עם הוא ומשפחתו על הסיפון, מתוך כוונה להוציא להורג בן ערובה כל חצי שעה עד שדרישותיהם ייענו. זה בעצם מת לחיות על מטוס כאשר POTUS מתגלה כזוכה לשעבר במדליית הכבוד, בוחר מחבלים בזה אחר זה כמשא ומתן בני ערובה בהובלת הקבינט (הכולל את גלן קלוז, וויליאם ה. מייסי ודין סטוקוול, מבוכה של עושר) הקרקע. שורת התיוג של הנשיא מרשל 'צא מהמטוס שלי' כשהוא משליך את איבן לריק הוא לא עדין כמו שהוא מגלוון. זה פטרסן בקצרה: לא עדין אבל מגלוון. באמת, ניתן לתאר את כל הפילמוגרפיה שלו כעיבוד קולנועי ליצירות הניצחון של ג'ון פיליפ סוזה. לא הרבה עומק, אבל המון עידוד.

הסרטים של וולפגנג פטרסן לא היו רציניים, אם כי הם נגעו בנושאים רציניים: הם היו סרטי מחזה, וטובים. הסופה המושלמת מפחיד ברגע שהסערה מתחילה, ובעיקר מתעלמים ממנו פוסידון הגרסה המחודשת היא חזקה באופן דומה ברגע שספינת התענוגות האדירה מתחילה לעלות על המים. התפרצות עוסק יותר בקונספירציה ממשלתית מאשר בבריאות הציבור, אבל רק פטרסן יכול לגרום לנו לדאוג לגבי קווין ספייסי כשהוא קורע את חליפת ההזמט שלו. ו טרויה מפספס את הסולם המלנכולי של אייסכילוס, אבל ברצפי הקרב של אכילס (בראד פיט), יש משהו כמו הוד אמיתי. מה אבד בשיחה סביב התמונות שלו אחרי הסירה , לעומת זאת, היא המתנה האמיתית שלו לזהות ולהעצים דמות מרכזית מגנטית וגברית שסביבה ערוכים ארכיטיפים קריאים מבחינה רגשית או תחת חסותו או בעימות ישיר איתו. פרוכנוב פנימה הסירה , דניס קווייד, דסטין הופמן, קלינט איסטווד, הריסון פורד, ג'ורג' קלוני, בראד פיט, קורט ראסל – הקריירה של פיטרסן היא מי מהגברים המובילים של שנות ה-90, ומאחוריהם, אוסף מדהים של הדמויות ושחקני המשנה הגדולים ביותר שלנו (מורגן פרימן , דונלד סאתרלנד, עוד ועוד). הוא נותן להם מרחב לנשום ובכך נותן לתפאורות האקשן המעגנים את סרטו את ההימור הרגשי הנחוץ למתח. הסרטים של פטרסן מהנים לצפייה כי הם מרתקים באופן לגיטימי ברגע, ועבור סרטים שנועדו להיות נשכחים במידה רבה, הם מלאים ברגעים בלתי נשכחים.

לקבלת הערכה מלאה של וולפגנג פטרסן, עקוב אחר תומכי הספרים לקריירה שלו כשהם מספרים סיפור מעניין עליו כאמן. לאחר שחתך שיניים בטלוויזיה ובסרט תיעודי, הסרט הראשון שלו הוא ההשלכה , סרט פרוגרסיבי על שחקן, מרטין (פרוצ'נוב) בכלא שמתאהב בבנו של הסוהר תומס (ארנסט האנוולד). מרטין משתחרר בסופו של דבר והשניים עוברים לגור יחד, תקופת האושר הקצרה שלהם נקטעה כאשר אביו הנקמני של תומס מונע ממנו. מרטין בונה תחבולה ופורץ אותו החוצה, הם נבגדים, ובסופו של דבר תומס ניזוק כל כך מהטיפול שלו על ידי אביו ומאכזריות העולם, שעתידו מצוייר כנדון בלתי הפיך על ידי הטראומה והדיכאון שלו. סרטו האחרון של פטרסן, ארבעה נגד הבנק (2016) הוא גרסה מחודשת לסרט טלוויזיה שעשה ב-1976 על רביעיית שלבים ממעמד הביניים, שנפגעו במיתון ובשורה של חוסר מזל פיננסי, זוממות קשר לשדוד בנק. הראשון מלודרמה חברתית עקרונית במסורת מנואל פויג; השנייה קומדיה צלפים של וודהאוס בהצטיינות ווסטלייק של נימוסים והרפתקאות. שניהם מגלים רגישות לתודעה חברתית שהעבודות היותר בומבסטיות שלו מסווה. הזריזות שבה הוא מתאר את הרומן של מרטין ותומס מדברת במיוחד על שיחה עם אינטימיות גברית, והחוויה המהותית של גברים עם גברים ברגעי הלחץ הגדול ביותר שלהם היא הניצוץ שמצית את ההתלקחויות הנפיצות של חפצי הפופ שלו. מה הבסיס של בקו האש אחרי הכל מסדרה של שיחות לחישה בין קלינט איסטווד וג'ון מלקוביץ'? מה באמת כל אחד מהסרטים שלו בליבם מלבד הכרוניקה של גברים שאוהבים ומבינים זה את זה בסוף חייהם? וולפגנג פטרסן מת ביום שישי (12 באוגוסט). הוא עשה סרטים גרועים שאתה רוצה לראות מחדש הרבה. הוא יחסר.