האם זה יעבור? שואלת את נינה של דקוטה ג'ונסון לקראת סיום הבת האבודה . היא ממשיכה בחיטוט שלה אל הצופן של אוליביה קולמן של דמות, לדה, אני לא יודע איך לקרוא לזה.
הרגע העמוק הזה מגבש שמגי ג'ילנהול, ביציאה הראשונה שלה ככותבת ובמאית, זיהתה איטרציה עכשווית של מה שהתיאורטיקנית הפמיניסטית בטי פרידן כינתה פעם את הבעיה ללא שם. כלומר, שיש איזה כוח שכרסם בנפש הנשית אבל חסר לו אוצר המילים לביטוי נכון. ב הבת האבודה , ג'ילנהול נותן צורה לתחושות המעורפלות הללו של חוסר שביעות רצון באמצעות בניית אופי אמפתי ופריסה ערמומית של דקדוק קולנועי. עם המיומנות של מותחן פסיכולוגי ותשומת לב של מחקר דמויות, היא מסתגלת הרומן של אלנה פרנטה בעל אותו שם כדי לשבור את אחד הטאבו הגדולים שנותרו בפמיניזם: מיתוס המדונה.
בשום מקום הרעיונות של ג'ילנהול על נשיות לא מוצאים התגלמות ברורה יותר מאשר דרך ההופעה הראשית המתנשאת של אוליביה קולמן בתור לדה, סופרת בריטית-אמריקאית שמגיעה לבדה לעיר חוף איטלקית שקטה רק כדי למצוא את עצמה שקועה ללא תקווה בחייה של משפחה אחרת שם. קולמן מנהל את האיזון המסובך הזה של משחק דמות בלתי ניתנת לבירור, הצגת עמימות מבלי לגלוש לאמביוולנטיות. המניעים שלה מרגישים לא מעוגנים לחלוטין מהציפיות של מה שהאדם הממוצע יעשה במצבה, ומהמסתורין העצום של איך היא תגיב לכל רגע. הבת האבודה ממלא את הסרט במתח מחושל להפליא.
אופן הקיום של לדה הוא יוצא דופן: היא לא הגיונית אבל לא בצורה האימפולסיבית המסורתית שמלווה בדרך כלל דמות בהתנהגותה כלפי אנשים אחרים. קולמן מראה בבירור שהיא פועלת לא מתוך פחד או בהלה. ההחלטות מבלבלות אך נחקרות במוחה שלה. יש היגיון פנימי שדי הגיוני ללדה, והיא הגיעה לרמה של שביעות רצון עצמית מספקת כדי לנוע בעולם הפועל עליו. היא לא מרגישה צורך להסביר זאת לאף אחד שאיתו היא מקיימת אינטראקציה, ומבלבלת אותם בכל שלב בסירובה להתכופף בפני כל נחמדות חברתיות או מוסכמות.
במשך רוב המערכה הראשונה של הסרט, ג'ילנהול מציב את הקהל בעמדה התמוהה הזו, מנסה להבין מה בדיוק העסקה של לדה. אותה שאלה מרכזית מסמיכה הבת האבודה במשך זמן רב כשג'ילנהול מתנגדת לפתולוגיזציה פשטנית של הגיבורה שלה. זה אמור לשמש אינדיקטור חזק לאופן שבו כל צופה יגיב לסרט באופן כללי - נמשך מהקסם שהיא מטילה או מתוסכל מעבר לנקודת האכפתיות.
תמונה: NETFLIX © 2021
התככים האלה חולפים עם הזמן, עם זאת, ומפנים את מקומם לפלאשבקים מרתקים בהשתתפות ג'סי באקלי כמצלצלת מתה לקולמן כגרסה צעירה יותר של לדה. זה כאן איפה הבת האבודה מספק קצת יותר הקשר לאופן שבו לדה החלה לראות בשתי בנותיה הצעירות משהו מורכב יותר מסתם נס משמח של החיים. הסרט לא נרתע מלהתגרות בפסיכולוגיה המעונה של הדמות כשהיא מתחבטת ברעיון שילדים מהווים אתגר להשגת הסיפוק הפסיכולוגי, המיני והאישי בקלות רבה יותר ללא האחריות הגורפת של הורות.
ג'ילנהול לא מאבחן את לדה עם הסצנות האלה, רק מסביר אותה ומראה את החוויות שיצרו את הפילוסופיה המנחה שלה על אמהות ועצמיות. אם מחלה כלשהי פוגעת בה, זו חברה שמתעקשת שאמהות יהיו פחות אינדיבידואליות בפני עצמן ברגע שהן מביאות חיים חדשים לעולם. הבת האבודה אף פעם לא מנסה להתאים את לדה לאמא רעה רדוקטיבית או למסגרת אנטי-גיבורה. אדם יכול לעשות דברים מוזרים, אפילו ראויים לגינוי, ולא שיגדירו את אופיו. לדה מוצאת להורות צווארון חונק ללבוש, וג'ילנהול מסרב בנחישות לרכך את קצוות הכאב והתסכול הזה.
גישה כזו לא מושפלת לנורמות לא יכולה שלא ליצור חיכוך מסוים, והיא נוכחת בכל מערכת יחסים חדשה שלידה יוצרת על האי. האופן שבו קולמן מסלסל להפליא את הכמיהה המודחקת של דמותה, המדומיינת באופן מפתה על ידי הצילום הקולח של הלן לוברט ושזור בצורה מורכבת על ידי עריכת הסריג של אפונסו גונסאלבס, מובילה לציפייה להיכן היא תשתחרר לבסוף. האם זה יהיה עם מנהל הנכסים החביב לייל (אד האריס) שנראה שהוא מתעניין בה? וויל המתוק ( אנשים נורמלים של פול מסקל) שמתלהב ממנה כמציל לאורך החוף שבו היא עובדת? צעירי העיר חסרי הכבוד מתעקשים להשחית את השקט שלה? נינה של דקוטה ג'ונסון, עוד אם צעירה וחצופה שנאבקת במעצורים שלדה מזהה טוב מדי? זה כמו צפי של מי שממתין עד שהכדור יירד, וג'ילנהול חולב בצורה מופתית כל רגע עבור תככים ותובנה כאחד.
הבת האבודה לא מתיימרת לפתור את הבעיה ללא שם: חוסר היכולת של נשים להביע שום דבר מלבד סיפוק זוהר על ילדיהן, הרעיון שמעשה הלידה יוצר אדם חדש שנפטר מכל השאיפות הקודמות. אבל ג'ילנהול מזהה שיש כוח בפשוט לשים פנים לרגשות הלא מעוצבים האלה שיכולים להתבשל בפנים. פשוט לשים פנים לתחושה היא הצעד הראשון בטיפול בבעיה. אולי אם אפשר להזכיר את זה, אז אפשר לנהל את זה.
הבת האבודה הוקרן בבכורה עולמית בפסטיבל ונציה 2021. נטפליקס תשחרר אותו ב-31 בדצמבר.
מרשל שאפר הוא עיתונאי קולנוע עצמאי בניו יורק. בנוסף ל-RFCB, עבודתו הופיעה גם ב-Slashfilm, Slant, Little White Lies ועוד הרבה חנויות. יום אחד בקרוב, כולם יבינו כמה הוא צודק מתיזי מים.