עוד:
בית הוא משפחה שאתה יכול לבחור. כך אומרת בלנקה לרקדנית רחוב צעירה כשהיא מנסה לגייס אותו למשפחת הדראג החדשה שלה. זה סנטימנט שאמור להיות מוכר לקהל האמריקני. אנו מקימים את המשפחה שלנו, מחברים ובעלי ברית וממטיילים אחרים; זה מסר שראינו באינספור סרטים ותוכניות טלוויזיה. אבל זה אף פעם לא הרגיש נכון באופן מהותי, דחוף כמו שהוא עושה בו פּוֹזָה , דרמת ה- FX החדשה של המפיקים ריאן מרפי ובראד פאלצ'וק, בשותפות עם הסופר / מפיק סטיבן קנאלס, שהביא את הרעיון לסדרת טלוויזיה על תרבות כדור הדראג של שנות השמונים למרפי, שבתפקידו כגבוה האדון מפיק כל הטלוויזיה, העניק את ברכתו לפרויקט.
זה לא הכל, כמובן. עם המשקל של מרפי מאחורי הפרויקט, פּוֹזָה הצליח ללהק מספר שיא של מבצעי טרנס בתפקידים ראשיים, ופריצת דרך מסוג זה מורגשת בצורה החזקה ביותר בארבעת הפרקים הראשונים של הסדרה, המוקרנת בבוקר יום ראשון בערוץ FX. אם אתה לא יודע מהם כדורי גרירה, קודם כל, עקוב אחר פריז בוערת ולחיות את חייך כראוי בפעם אחת. אחרת, הטייס נוקט בגישה סוחפת למבוא. סצנת כדור הדראג של שנות ה -80 מחזיקה במעמד דמוי פולקלור בכל הנוגע להיסטוריה של גיי, במיוחד בשנות השמונים. בעוד וול סטריט רכבה על אנשים לבנים גבוהים ומלאי כסף שהסתובבו במנהטן בחליפותיהם ופרוותיהם, הקהילה הגאה סבלה מנודה, איידס ואלימות, כל הדברים שפגעו קשה ביותר בבני הקהילה הלא לבנים והטרנסג'נדרים. בתי הגרר שימשו כחמולות מתוצרת עצמית כדי להתמודד עם הסערה, וכדורי הגרר היו יותר מסתם מקום לאסוף. הם היו מקומות לחגוג בהם, להתלבש בעצם כישורי הכוח והפריבילגיה שנמנעה מהם, ליצור חוקים ומנהגים ולקסיקון משלהם ובעיקר להתחרות. אם מנהטן התחתונה שופעת בנקאים ויאפים שנלחמים כדי להשיג את החלק הגדול ביותר של העוגה, העיר התחרות להוציא אותה בצורה המופלאה ביותר הייתה באותה מידה עזה.
איך הגרינץ' גנב את חג המולד 2000 בטלוויזיה
ובעוד קהילות מוזרות אלה נותרו מסודרות, התרבות שלהן הסתננה. מדונה ייבאה את ריקודי האופנה שכל כך ריתקה אותה והעניקה לה השראה. RuPaul הייתה ילדת מועדון במרכז העיר, אך עדיין הביאה איתה הרבה מהשפה והגישה של הכדורים כשנכנסה למיינסטרים בשנות התשעים, ובוודאי סייעה לחגוג את מורשת הכדורים ב מירוץ גרר . בכל פעם שאתה שומע ילדים אגדיים או עשר על פני הלוח על א מירוץ גרר פרומו, זו תרבות הכדור.
כשאנחנו פוגשים לראשונה את בלנקה (מג 'רודריגז הכובש להחריד) היא ילדה לא מרוצה מבית השפע, אחד הבתים האגדיים בזירת כדור הדראג של ניו יורק בשנת 1987. בלנקה רק אובחן כחולה HIV, ובין זה לסמכותני. מוחץ של אם הבית אלקטרה (דומיניק ג'קסון), בלנקה היא בעלת מוטיבציה להתנתק ולהקים בית משלה, בית האוונגליסטה צופה פני העתיד. המתגייס החדש הראשון שלה הוא אותו רקדן רחוב צעיר, דיימון (ריאן ג'מאל סוויין), שהוריו הורחקו באלימות מביתו בגלל היותם הומואים.
הקלעים עם בלנקה שהקימו את משפחתה החדשה הם מהחזקים בתוכנית, ורודריגס נושא מִגרָשׁ של זה. היא שחקנית כריזמטית ואמפתית, העוברת את כל השאיפות והעצב של בלנקה. יש תחושה אמיתית של הפוגה בין קירותיו העלובים של בית האוונגליסטה; מרחב כינוס עבור סורר ואמנותי. אתה יכול לראות מדוע הדמויות האלה מרגישות שם בבית. זו התחושה המשפחתית שמונעת מההצגה להרגיש נושאית מדי, גם כשהיא עוברת את הקרקע מחוסר בית לאיידס ועד לאפליה פנים-קהילתית.
FX
סצינות הכדור הן נקודות שיא אמיתיות, שבהן האווירה המוגברת של הבתים באמת באה לזרוח. כמו כל תת-תרבות גדולה, הכללים והשפה הם כולם שלה. מטפלים בבית מתייחסים לאם. התחפושות מפוארות. הבילי הוותיק הזוכה בטוני, בילי פורטר בתפקיד Pray Tell, אדון הטקסים בנשף, הוא תענוג אמיתי, שהפרשנות הבלתי פוסקת שלו יכולה לעבור משבחים לגוונים בגרוש (השמפניה! השמפניה ... היא שַׂרוּף , יקירי!). כבר התפתיתי לקרוא לפורטר ל- MVP של התוכנית רק מהסצנות האלה בלבד, אבל יותר מכך ברגע שאנחנו מתחילים לעקוב אחר חייה האישיים של Pray Tell בפרקים מאוחרים יותר.
הדמויות הראשיות האחרות של התוכנית מרגישות קצת יותר מחוספסות בקצוות. Elektra Abundance היא אם ביתית, שמרגישה באופן מלא את הפנטזיה שלה של מארי אנטואנט-פוגשת-ליאונה הלמסלי ומגבשת אותה על ילדיה. הסצנות האלה יכולות להרגיש כאילו הן נלחצות מעט על המנופים, ואלקטרה לא מציגה בהתחלה שום דבר קרוב לפנים שאנחנו מקבלים מבלנקה (אם כי זה משתפר ככל שהסדרה נמשכת). ואז ישהמלאך הנמוך יחסית (אינדיה מור), חבר מייסד בית האוונג'ליסטה המנהל יחסי פילגש עם בנקאי צעיר ונשוי, אותו מגלם אוון פיטרס.
פיטרס הוא הפרצוף המוכר והקשור ליקום של ריאן מרפי למופע זה. את אשתו מגלמת קייט מארה ואת הבוס שלו על זאב הקיר מגולם על ידי ג'יימס ואן דר ביק, ובכך ביסס את מרפי כקוונטין טרנטינו של החרא שפנה להומואים ונערות בשנות התשעים. כל שלושת המבצעים הם שחקנים ראשיים, והם אפילו זוכים ראשונים, וזה הגיוני בהתחשב בכך שהם השמות בתוכנית. אבל בהתחשב בכמה העצמה הסדרה מלקיקה מלהקת שחקני טרנס בתפקידים טרנסיים (שלא לדבר על היד החזקה שנלקחה מאחורי הקלעים כמו ג'נט מוק וגבורתנו ג'יי, שניהם סופרים מיוחסים בסדרה), זה יותר מ קצת מעצבן לראות את המבצעים הלבנים מנופחים בצורה כזו.
עם זאת, הדמויות הלבנות לא באות להשתלט על התוכנית כמו שהיית חושש. הצגה זו מתרכזת באופן מלא ונכון בדמויות הצבע שלה, שמרגישות מהפכניות כשלעצמן. בעשורים האחרונים של הבידור הגאה התמקדו דמויות לבנות וסג'נדריות, אפילו בסיפורים - כמו של 2015 חומת אבן סרט - שמוחק באופן פעיל את התרומות של POC ושל דמויות טרנס. בפרויקטים המוקדמים יש סיפור שבו בלנקה - עור חום ומוצגת כנקבה - מוצאת את עצמה לא רצויה באגרסיביות אפילו בברים הומואים בניו יורק. שהסצנות האלה מתרחשות במה שברור כי ג'וליוס, ההומוסקסואלי הוותיק בגריניץ 'וילג' שנמצא ברחוב סטונוול, ירגיש (וצריך) להרגיש כמו דקירה חדה של הכרה לקהל הגאים הלבן של התוכנית. המרחבים הבטוחים שלנו לא תמיד היו שֶׁלָנוּ מרחבים בטוחים.
FX
בעוד שפיטרס, מארה וואן דר ביק בהחלט היו כפית הסוכר (הלבן, האבקה) שעזרו לתרופה לרדת ברמת הרשת, הם אינם תופסים את מרכז הסיפור הזה. וזה דבר טוב, כי אם יש דבר אחד פּוֹזָה צריך להבין ובקרוב זה איך להפוך את הדמויות הלבנות למעניינות בכל דרך שהיא. היחסים של אנג'ל עם הדמות של פיטרס נוגעים בכמה דברים מעניינים על מגדר ומשיכה, אבל בסך הכל, פּוֹזָה מוכיח כי אין דרך טובה יותר לגרום לבנקאים לבנים חותרים להיראות לא מעניינים מאשר להכניס אותם לאותה הצגה כמו חבורת מלכות דראג. העובדה שהעונה הראשונה מסתובבת בפינה בשנת 1987 מרמזת על כך שההתרסקות של יום שני השחור תחכה בדרך לחבר'ה האלה, אז אולי זה יעשה את זה.
כמו תמיד, אל תתנו לאנשים הלבנים המשעממים האלה להפיל אתכם. יש הרבה מה לאהוב פּוֹזָה , לא פחות מכך הוא פסקול הפנומנלי, שמכה בכל דבר, החל מצ'אקה חאן ועד דיאנה רוס ועד דונה סאמר. יתר על כך, פּוֹזָה מקדם את פנינו לעולם שרובנו מעולם לא חווינו ומזמין את הצופה להתיישב באמת. יש מחזה שיש בשכמיות ובניצוצי הכדור, אבל יש לחוש קרבה עם הדמויות, וזה נמצא השילוב של שניהם איפה פּוֹזָה באמת מצליח.
לאן להזרים פּוֹזָה
סקירת ירדן 6 טבעות